objectifs :
• approfondir ses connaissances de l'art théâtral en particulier dans ses formes contemporaines

• découverte du téâtre à l'école
- savoir définir des objectifs d'apprentissage, des types d'activités, des dispositifs pédagogiques pour construire des séquences aux différents niveaux du cursus de l'école primaire
- savoir identifier et développer, d'une part les liaisons des activités théâtrales avec d'autres disciplines de l'école primaire (en particulier avec la maîtrise de la langue) et, d'autre part les compétences transversales mises en jeu dan la pratique du théâtre à l'école.
- savoir travailller en partenariat avec des comédiens et des metteurs en scène
- savoir élaborer et mettre en oeuvre un projet artisitique. Savoir sitiuer et valoriser la dimension artistique et culturelle d'un projet d'école.

contenus
• les langages théâtraux (30h)
- le texte
- l'espace
- le corps
- la mise en scène

L'étude de chacune de ces composantes du langage théâtral et de leurs relations dans la mise en scène s'appuiera fortementsur la pratique personnelle (de spectateur et d'acteur) du stagiaire et intègrera systématiquement un travail de "didactisation".
- réflexion sur les modalités pédagogiques susceptibles d'initier les élèves de l'école primaire à ces langages constitutifs de l'art théâtral, au jeu d'acteur et à la mise en scène
- relations interdisciplinaires
- observation et analyse de ce qui est mis en place dans les classes (échanges avec des enseignants engagés dans des projets théâtraux)
- construction de séquences

• l'école du spectateur (8h)
- étroitement articulée à la fréquentation de spectacles et au suivi de la programmationlocale de spectaclespour enfants, cette partie de la formation développera une pédagogie de la réception en définissant des modalités de préparation, d'exploitation et d'analyse d'un spectacle avec des enfants.

- aborder les dimensions matérielles, techniques, économiques du théâtre : l'architecture, la régie, la connaissance des métiers du théâtre et de l'économie du spectacle.

• travailler en partenariat (6h)
- analyse de la situation et de la politique de l'institution scolaire sous ce rapport, des instructions officielles et de la réglementation qui régissent les partenariats avec l'école.
- les partenaires locaux, les caractéristiques et spécificités respectives
- le point de vue des artistes sur le partenariat avec l'école

• le projet artistique à l'école (6h)
- repères méthodologiques à partir de l'analyse de projets existants
- appréhender les enjeux pédagogiques de la dimension artistique et culturelle du projet d'école ; savoir la situer et la valoriser.

pratique personnelle
Cette dimension de la formation constitue autant de point d'appuis et de références pour la formation encadrée.
E lle comprend :
• la fréquentation réglière des spectacles théâtraux
• la pratique du théâtre, soit au sein de l'IUFM (en liaison avec les activités culturelles du site), soit à l'extérieur auprès des compagnies qui proposent des offres de formation.
• le cas échéant : suivi de classes

évaluation
• présentation d'un carnet de bord rendant compte des activités relatives à la pratique personnelle (spectacles vus, pratique théâtrale conduite, classes suivies...)
• si la dominante ne fait pas l'objet du mémoire professionnel, présentation écrite et orale d'un projet soit suivi ou réalisé dans une école, soit élaboré en vue d'une réalisation ultérieure (en situation d'exercice). Les travaux présentés situeront l'action suivie réalisée ou projetée au niveau d'une classe d'un cycle ou d'une école.